BRASIL...O CALOR DA MÚSICA QUE VEM E QUE DANÇA

Sábado 19 e Domingo 20 de Novembro
AQUIRAZ (Ceará), Teatro da Tapera das Artes
21h30
Entrada livre

A Passarola, simbolo do Festival Sete sóis Sete Luas, tinha vontade de dançar um pouco e assim decidiu ir a uma das terras melhores para se dançar acompanhado: o Brasil! Aquiraz, a bela e pacata cidade onde a história do estado do Ceará começou a ser escrita, será o palco mágico dos envolventes concertos dos dias 19 e 20 de Novembro.

Os dois grupos que animarão as noites loucas de musica mediterranânica são duas revelações da Word Music contemporânea, um grupo chega dos Países Bascos e o outro da Itália. São os inesquecíveis Korrontzi dos Países Bascos e os calorosos Kamafei da Apúlia.

Nascido em 2004, Korrontzi é um caso único de notoriedade entre a nova música do País Basco. Mistura a tradicional “trikitilari” (concertina local) com arranjos originais e uma escola de dança contemporânea e tradicional, a “Oinkari Dantza Taldea”, onde pares de bailarinos ensaiam com sucesso os passos do fandango basco: a plasticidade das danças ajuda fenomenalmente a música.

«Kama fei» na antiga lingua do Salento (Apúlia), o «griko», quer dizer «calor que passa», o calor que nasce dos instrumentos entre o antigo e o moderno, o calor do público quando dança com a música dos Kamafei. O calor do pandeiro e do violino se juntará com o calor do publico brasileiro para uma verdadeira festa dançante.

MUSICHE DI-A-DA-IN-CON-SU-PER-TRA-FRA SICILIA
Concerto di Mario Incudine di presentazione del cd “Anime migranti”

Sabato 12 Novembre
Centrum Sete Sóis Sete Luas di Pontedera
Viale R. Piaggio 82 (uscita stazione FS, lato Piaggio)
22h00
Ingresso libero

In occasione dei 20 anni del Festival Sete Sóis Sete Luas, sabato 12 novembre s’inaugura la sessione INVERNALE del Festival con i concerti delle migliori musiche popolari contemporanee della nostra penisola. Ospiti saranno i numerosi gruppi italiani che hanno collaborato con il Festival, esibendosi fuori dall’Italia, negli altri Paesi della Rete SSSL. Il primo a salire sul palco del Centrum Sete Sóis Sete Luas é Mario Incudine, musicista e compositore siciliano e direttore della produzione originale del Festival del 2009, la 7LuasOrkestra, che presenterà il suo ultimo disco “Anime Migranti”. L’album é un omaggio alla sua terra, la Sicilia, crocevia di popoli da millenni e porto di attracco e di partenze degli italiani e dei loro fratelli mediterranei. Per un’estasi dei sensi pressoché completa, ad accompagnare la qualità del suono degli strumenti siciliani ci sarà l’Art Café Sete Sóis Sete Luas con il suo vasto assortimento di prodotti autentici mediterranei -dal sidro dei Paesi Baschi al Porto del Portogallo, passando per l’Ouzo greco fino al Grog di Capo Verde – e con le sculture originali, i suoi quadri colorati e le sue sedie altalenanti (delle amache!)… perché anche l’occhio vuole la sua parte.
Non vorrete mica perdervi l’inizio di questa fantastica stagione invernale di concerti?!

O FESTIVAL CHEGA A CABO VERDE: A ATMOSFERA É INCANDESCENTE!

11-15 de Novembro
em 3 ilhas: ilha de Santo Antão, de Santiago, do Fogo
em 5 cidades: Ribeira Grande de S. Antão, Cidade Velha e Tarrafal e São Filipe
Entrada livre

Programa:

- RIBEIRA GRANDE (ilha de Santo Antão), Terreiro, 21h30
Sexta feira 11 de Novembro: S. ANTUNES (Portugal)
Sábado 12 de Novembro: KORRONTZI (País Basco)

- CIDADE VELHA (ilha de Santiago)
Sexta feira 11 de Novembro: KORRONTZI (País Basco)
Domingo 13 de Novembro: S. ANTUNES (Portugal)

- TARRAFAL (Ilha de Santiago)
Domingo 13 de Novembro: KORRONTZI (País Basco)
Segunda feira 14 de Novembro: S.ANTUNES (Portugal)

- SAO FILIPE (ilha de Fogo)
Segunda feira 14 de Novembro: KORRONTZI (País Basco)
Terça feira 15 de Novembro: S.ANTUNES (Portugal)

- PRAIA (Ilha de Santiago): Centro Cultural Português da Praia, 21h30
Sábado 12 de Novembro: S.ANTUNES (Portugal)

A viagem do Festival Sete Sóis Sete Luas nunca para. Começou em Junho em Portugal, passou pela Itália, a França, a Espanha, Marrocos e agora chega a Cabo Verde. Pela primeira vez este ano o Festival fará quatro etapas em três ilhas do arquipélago: a primeira na Ribeira Grande na ilha de Santo Antão, sede histórica do Festival, nos dias 11 e 12 de Novembro; a segunda na Cidade Velha na ilha de Santiago, nos dias 11 e 13 de Novembro; Tarrafal na ilha de Santiago, nos dias 13 e 14 de Novembro e São Filipe na ilha do Fogo fechara a XIX edição do Festival SSSL em Cabo Verde com os concertos dos dias 14 e 15 de Novembro. O Festival, que em Cabo Verde se realiza com os apoios da Embaixada de Portugal em Cabo Verde, do Instituto Camões, da Embaixada da Espanha em Cabo Verde - AECID / Oficina Técnica de Cooperación, das Câmaras Municipais da Ribeira Grande (ilha de Santo Antão), da Cidade Velha, do Tarrafal e de São Filipe, e com o patrocínio do Ministério da Cultura de Cabo Verde, inventou o seu próprio género, descobrindo mil formas de reinterpretar a tradição popular de modo a torná-la mais apreciada, repleta de novos estilos e misturas musicais, e promovendo colaborações artísticas inéditas. O cartaz musical prevê as formidáveis exibições de dois grupos revelação da música popular contemporânea de, respectivamente, Países Bascos e Portugal. São os inesquecíveis Korrontzi e o canta-histórias português Sebastião Antunes. Os dois encantarão pela energia inesgotável, os ritmos incandescentes e as histórias fascinantes das suas terras de origem. Tudo isto na atmosfera incandescente do público de Cabo Verde!

FESTIVAL SETE SÓIS SETE LUAS AT WOMEX 2011 (The World Music Expo)

The Festival Sete Sóis Sete Luas will be at Womex 2012. Stand B15
26 – 30 October, Forum Copenhagen, Denmark

Um artista apaixonado pela vida e a luz chega da Espanha até Portugal

Centrum Sete Sóis Sete Luas
Avenida da Liberdade, 64 – F
PONTE DE SOR
Inauguração: Sábado, 15 de Outubro, às 17:00H
Horário: todos os dias (excepto Domingos e feriados) 10:00H às 13:00H, 14:00H às 18:00H
Até 12 de Novembro
Entrada Livre

Era uma vez… os Centrum para as Artes do Mediterrâneo e do mundo lusófono, chamados “Centrum SSSL”. Actualmente, são tres em vários paises da Europa: um em Pontedera - Toscana (Itália)-, outro em Frontignan na região de Laguedoc Roussillon (França), e o terceiro em Ponte de Sor, no quente Alentejo portugues. Nesta última “casa” o Festival Sete Sóis Sete Luas vai receber um simpático artista espanhol, apaixonado pela vida e pela luz. O seu nome é Diego Segura. A sua musa é a natureza com as suas pulsações da luz. O estilo próprio dele, define-se PULSOS, é uma pintura apaixonada e cheia de cores. As suas telas chegam facilmente às crianças e a todas as pessoas que ainda se sabem emocionar pelo poder e beleza das criaturas simples, mas perfeitas da natureza.

Diego Segura nasceu em Ceuta, ponto de encontro entre Norte e Sul, Oriente e Ocidente, cresceu em Marocos e estudou na Catalunha. Desde 1982 que vive nas montanhas de Leon e trabalha no campo da arquitectura e do desenho. O seu universo oscila entre o rigor das montanhas e a brisa quente do Mediterrâneo. Diego Segura realiza as suas obras em diferentes áreas: não só a pintura, mas também a escutura e a arquitectura.

O Centrum SSSL de Ponte de Sor irá acolher as pinturas e as esculturas do artista espanhol a partir do dia 15 de Outubro até ao dia 12 de Novembro. A inauguração da exposição é dia 15 de Outubro às 17 horas e contará com a participação de Diego Segura.

O Festival Sete Sóis Sete Luas não quer apenas mostrar uma arte fascinante, mas também pretende que os grandes artistas convidados possam entrar em contacto directo com a população local, principalmente com as gerações mais novas. Por estas razões, nos dias 12, 13 e 14 de Outubro, Diego Segura irá encontrar-se com os estudantes das escolas secundárias de Ponte de Sor para explicar-lhes a sua poética.

Le Festival Sete Sóis Sete Luas arrive au Maroc

Samedi 8 octobre
Palais Moulay Hafid (Palais des Institutions Italiennes )
21.30 heures

ENTRÉE LIBRE

Tanger, ancienne ville dans laquelle 1000 peuples de différents époques se sont rencontrés, accueille le Festival Sete Sóis Sete Luas pour une soirée de magie, le 8 octobre. Premièrement le Directeur du Festival Sete Sóis Sete Luas, Marco Abbondanza, et l’ambassadeur du Festival SSSL au Maroc, Jamal Ouassini, présenteront la manifestation et les projets futurs; en deuxième lieux la passion du flamenco de Miguel Angel Ramos de l’Andalousie vous fera goûter la musique piquante et entraînante du Festival. . Au même temps il y aura la participation des importants artistes et operateurs culturels marocaines comment le peintre Abdelkrim Ouazzani, Amahjour Rachid…4

Parmi les projets futures il y a celui d’ouvrir un quatrième Centrum SSSL à Tanger, dans le Palais Moulay Hafid, avec la collaboration de l’Ambassade de l’Italie et de tout le Consulat de l’Italie au Maroc. Dans le future Centrum SSSL plusieurs activités seront réalisées : productions, expositions et résidence artistiques, ateliers de créativité et de musique, rencontres multiculturelles, débats, vidéoconférences, concerts. Les ateliers d’art et de musique sont adressés à la population plus jeune qui aura la possibilité, à travers du réseau SSSL, d’entrer en contact avec les plus prestigieux artistes et musiciens de la Méditerranée. Les ateliers de musique seront cordonnés par le grand musicien, composteur et directeur d’orchestre Jamal Ouassini.

Convegno “Rifiuti: ricerca, innovazione e riciclo”

Venerdì 23 settembre, ore 15 - 19
Centrum SSSL di Pontedera
Viale Rinaldo Piaggio, 82 (uscita stazione FS, lato Piaggio)
Ingresso libero

Ed eccoci giunti al terzo appuntamento di una serie di iniziative promosse da Geofor Spa in collaborazione con Waste Recycling e Festival Sete Sóis Sete Luas per farci riflettere sul riciclaggio attraverso il messaggio penetrante dell’arte. Quest’ultimo appuntamento invece vuole affrontare l’argomento da un punto di vista più “scientifico” e toccare gli argomenti più spinosi della faccenda. Partecipano oltre alla Geofor, il Comune di Pontedera, Regione Toscana, Provincia di Pisa, Università di Pisa, Facoltà di Chimica, Pont-Tech, Pon-lab, Revet e Waste Recycling. Intervengono anche le imprese interessate.

Odemira invadida por esculturas fascinantes e marionetas curiosas

Programa
23- 24 Setembro
Entrada Livre

23 de Setembro
10.00h - Exposição “Levantado do Chão”, da Fundação José Saramago (Biblioteca)
18.00h – Exposição de Simon Benetton + Exposição da Sopa de Artistas + Sopa (Centro histórico)
21.00h – Espetáculo “Vozes de Coimbra” (Cine Teatro Camacho Costa)

24 de Setembro
10.00h – 13.00h – Jornadas Europeias do Património
16.00h – Apresentação de peça de teatro pelo grupo “Teatro ao Largo”
18.00h – Apresentação de peça de teatro pelo grupo “3 em pipa”
21.30h - Deabru Beltzak, teatro de rua (Centro histórico)
22.30h - Espetáculo Musical “Atar e pôr ao fumeiro” (Cine Teatro Camacho Costa)

Exposição “Levantado do Chão”, da Fundação José Saramago
Esta exposição itinerante da Fundação José Saramago homenageia o Nobel da Literatura José Saramago e uma das suas obras seminais. O “Levantado do Chão”, editado em 1980, é aqui abordado através da apresentação de vários textos e imagens que pretendem retratar a obra singular, sobre a qual o autor terá afirmado: “Isto é um livro sobre o Alentejo”.

Instalação ao ar livre com grandes esculturas de vidro e ferro: Simon Benetton (Itália)
Os dias 23 e 24 de Setembro o centro histórico de Odemira será invadido pelas grandes esculturas de ferro e vidro, realizadas pelo escultor Simon Benetton da Itália. As “criaturas” do artista parecem raios solidificados, jactos para o infinito que quebram todas as barreiras físicas, rebentos de vida que desabrocham da sólida compacidade da matéria. O “Homo Faber” recentemente introduziu o vidro nas suas esculturas, procurando assim conectar a luz do espaço ao ferro, alma da terra. Através deste íntimo diálogo entre o ferro e a luz, o escultor exprime a força corrosiva do pensamento, o poder cristalino da verdade que explode em toda a sua beleza. A sua escultura é um testemunho da supremacia do homem sobre a matéria, da dignidade humana que se afirma. Tal como os grandes escultores clássicos, Benetton, sem “acrescentar “ mas com o simples “retirar”, faz emergir a obra que já está dentro da matéria. A inauguração no dia 23 de Setembro, às 18.00 horas, conta com a participação do artista.

Exposição da Sopa de Artistas + Sopa
A Associação Sopa dos Artistas é uma Associação Local de Artistas Plásticos que reúne dezenas de artistas residentes no concelho de Odemira, com o objetivo de divulgar e promover iniciativas culturais, desde exposições a concursos.
Com a apresentação da exposição poderá ser saboreada uma verdadeira sopa, confecionada pelos próprios membros da Sopa dos Artista.

Espetáculo “Vozes de Coimbra”
Não há nada melhor do que acabar um dia cheio de iniciativas culturais com um bom espectáculo que vos fará rir e emocionar… esperemos que não seja demasiado fascinante ao ponto de tirar o sonho às pessoa mais sensiveis.

Jornadas Europeias do Património
Sob o tema “Património, Paisagem Urbana” o Município de Odemira, associa-se mais uma vez à comemoração das Jornadas Europeias do Património. Esta iniciativa, aberta a toda a população, irá contar com a participação do historiador Dr. António Martins Quaresma, que irá abordar o tema numa palestra que terá lugar na Biblioteca Municipal, seguindo-se uma visita guiada pelo Centro Histórico da Vila de Odemira.

Teatro de rua: o espectáculo “The Wolves” dos DEABRU BELTZAK (País Basco)
Os Deabru Beltzak são a companhia de teatro de rua mais internacional do País Basco. Fundada em 1996, conta já com 10 espectáculos montados e mais de 2000 representações. A sua última criação, “The Wolves”, é um espectáculo musical itinerante, inspirado na fantástica história do flautista de Hamelin, com grandes e sofisticadas marionetas articuladas e muitos efeitos especiais, que provocam no público uma mistura de emoções: curiosidade, admiração, medo e surpresa.

Esposizione d’arte “differenziata”: SCART il lato bello e utile del rifiuto

Inaugurazione: sabato 10 settembre, 18h30.
Apertura dal 10 settembre all’8 ottobre. Orario mostra: tutti i giorni (escluso domenica e festivi) ore 16-20
Altri orari su appuntamento

Centrum SSSL di Pontedera
Viale Rinaldo Piaggio, 82 (uscita stazione FS, lato Piaggio)
Pontedera (Pi)

Ingresso libero

Duchamp ha fatto di una latrina una fontana. César Molina, scultore di Granada, ha fatto di catene di bici, bulloni e pezzi di motore un monumento a José Saramago: “La Passarola”. Gli studenti dell’Accademia delle Belle Arti di Firenze hanno trasformato dei guanti da lavoro difettati in un vestito. Tutto, o quasi, si può recuperare e far rinascere ad una seconda vita. Lo scarto, il rifiuto può diventare da uno spreco ad una risorsa: tutto dipende da come lo vogliamo vedere.

“Rifiuti: da spreco a risorsa”, iniziativa promossa da Geofor Spa in collaborazione con Waste Recycling e Festival Sete Sóis Sete Luas, mira a porre degli interrogativi e a provocare consapevolezza sulla tematica attualissima del riciclo, attraverso vari appuntamenti. Il primo è stato il 16 luglio nel cortile del Centrum Sete Sóis Sete Luas, con l’inaugurazione del monumento “La Passarola” dedicato al Premio Nobel José Saramago, costruito in materiale riciclato dallo scultore di Granada César Molina.
La Passarola o macchina volante è infatti il simbolo del Festival Sete Sóis Sete Luas. Il secondo appuntamento è previsto per sabato 10 settembre, giorno in cui verrà inaugurata la mostra “Scart: Arte & rifiuti” alle ore 18.30 al Centrum SSSL. Da quando appoggerete la vostra giacca su una marmitta di un camion diventata appendiabiti a quando vi riposerete comodamente seduti su un divano di carrelli del supermercato accuratamente imbottiti di gommapiuma, sarete circondati da rifiuti. Scarti che sono diventati pezzi di arredamento, di moda, d’arte. E può darsi che vi chiederete :“Ma perché ho buttato tutti quei vecchi pacchetti di sigarette? Potevo farci un bel vestito!” Ed ecco raggiunto l’obiettivo della mostra: sfidare la società cercando di renderla un po’ meno distruttiva e un po’ più creativa. Facile a dirsi, un po’ più difficile a farsi. E dopo aver riflettuto sul potenziale di riutilizzo dei rifiuti in cui ognuno s’imbatte quotidianamente, i vostri sensi saranno deliziati dalla musica della giovane soprano portoghese Catarina Fernandes e dal rinfresco offerto dall’Art Café Sete Sóis Sete Luas in cui vi saranno offerti prodotti succulenti provenienti dai vari Paesi della rete SSSL.

SAÍMOS DO PALEOLÍTICO? Procurando uma resposta nas pinturas de Vando Figueiredo (Ceará, Brasil)

10 de Setembro – 8 de Outubro
Inauguração: Sábado, 10 de Setembro, às 17:00H
Centrum SSSL de Ponte de Sor: Avenida da Liberdade, 64 – F
Horário: todos os dias (excepto Domingos e feriados) 10:00H às 13:00H, 14:00H às 18:00H
Entrada Livre

Diz-se que o Brasil é o novo gigante económico à escala mundial. Mas como será que os artistas, figuras sempre caracterizadas pelo conflito interno entre a sociedade e os tempos, encaram este crescimento galopante? Uma das respostas possíveis estará patente na próxima exposição do Centrum SSSL de Ponte de Sôr. “AAALDEOTA” é o título da exposição de pintura de Vando Figueiredo, um dos artistas mais afirmados do Nordeste brasileiro, que denuncia uma sociedade direccionada para o cunsumo frenético e à mercantilização da arte. O título da exposição não é casual: Aldeota é um dos bairros nobres de Fortaleza, cidade natal do pintor, onde se concentram a maioria dos centros comerciais e galerias de arte.

A harmonia das cores, as formas imprecisas, as linhas descontínuas e as pinceladas cheias de matéria de Vando, deixam emergir o que o poeta e artista plástico Carlos Macedo define como “o retrato pós-moderno de uma sociedade que acumula conhecimento e abandona valores”. Animais elegantes, figuras humanas que deixam transparecer um erotismo vago e sem pretensões, mulheres sedutoras que dançam: pinturas que parecem rupestres que convidam a reflectir sobre a modernidade da nossa sociedade.

As obras de Vando Figueiredo já foram expostas em várias instituições públicas sul-americanas (Embaixada do Brasil em Santiago do Chile, o Parlamento do Estado do Ceará...), e serão em exposição, pela primeira vez em Portugal, de 10 de Setembro a 8 de Outubro no Centrum SSSL de Ponte de Sôr.

A inauguração, no sábado, dia 10 de Setembro, será às 17.00h e será uma ocasião para conhecer directamente o pintor brasileiro que acompanhará o público na leitura mais profunda das suas imagens poéticas. Nos dias sucessivos, de segunda a quarta-feira (de 12 a 14 de Setembro), o artista realizará laboratórios de criatividade para os jovens de Ponte de Sôr.

Música, arte e teatro dançam pelas ruas de Castro Verde

9 – 11 de Setembro
Entrada Livre

9 de Setembro
18h00 Inauguração das exposições “Ferro e Vetro – oltre l’orizzonte” de Benetton (Itália) na Rua D. Afonso I e “Le Cercle de la Vie” de Ouazzani (Marrocos) no Salão Nobre da Câmara Municipal de Castro Verde
21h30 Orkestra Chekara Flamenca (Andaluzia e Marrocos) - Cineteatro Municipal
23h00 Folkabbestia (Apúlia, Itália) – Tenda no Largo do Padrão
10 de Setembro
21h30 Mario Incudine (Sicília, Itália) - Cineteatro Municipal
23h00 Deabru Beltzak (País Basco) - Ruas do centro de Castro Verde
11 de Setembro
19h00 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterrâneo e Cabo Verde) - Cineteatro Municipal

Inauguração das exposições “Ferro e Vetro – oltre l’orizzonte” de Benetton (Itália) na Rua D. Afonso I e “Le Cercle de la Vie” de Ouazzani (Marrocos) no Salão Nobre da Câmara Municipal de Castro Verde
De 9 a 11 de Setembro, o Festival SSSL irá invadir o centro histórico de Castro Verde com jóias de metal e pinceladas coloridas: as esculturas de ferro e vidro do famoso escultor italiano Simon Benetton, na Rua D. Afonso I, e as telas alegres do pintor marroquino Abdelkrim Ouazzani, no Salão Nobre da Câmara Municipal de Castro Verde. Uma fusão de estilos que atrairá a sua atenção e o irá deslumbrar tanto pela elegância do vidro que dança com a força do metal, como pelos contos secretos de Marrocos que emergem das obras de Ouazzani. As duas exposições, “Ferro e Vetro – oltre l’orizzonte” e “Le Cercle de la Vie” viajarão ao longo das rotas do Festival SSSL, tendo já sido expostas, a primeira no Centro SSSL de Ponte de Sôr, e a segunda no Centrum SSSL de Pontedera. Agora é a vez de Castro Verde: a inauguração das exposições será no dia 9 de Setembro, às 18h00, e contará com a presença do artista escultor Simon Benetton.

Orkestra Chekara Flamenca (Andaluzia e Marrocos) - Cineteatro Municipal
O primeiro concerto da noite da sexta-feira, dia 9 de Setembro , começará às 21h30, no Cineteatro Municipal de Castro Verde, e transportar-nos-á rumo ao sul de Espanha e a Marrocos, numa viagem sonora através da música da Orquesta Chekara Flamenca. O grupo propõe uma nova abordagem da música árabe-andalusa e é um dos testemunhos mais interessantes do diálogo intercultural entre o sul de Espanha e o mundo árabe e do norte de África, realizando uma síntese entre vários géneros musicais, como a música árabe ocidental, a berber do Magreb, a música tradicional espanhola e o flamenco. Desta forma, a Orquestra Chekara Flamenca mantém vivo o rico legado Al-Andaluz de cristãos, ciganos e mouros e o espírito mediterrânico.

Folkabbestia (Apúlia, Itália) – Tenda no Largo do Padrão
O segundo concerto começará às 23h00, desta vez na Tenda no Largo do Padrão, e ficará a cargo da energia e paixão dos Folkabbestia da Apúlia (Itália). Eles são uma verdadeira festa itinerante, uma viagem de baloiço pelos territórios balcânicos e pelo calor da Apúlia. Cada concerto é uma imersão na tradição italiana, misturada com fantasia, imaginação e mudanças de estilo que vão do folk ao rock, da canção de autor à canção popular, do ska ao punk.

Mario Incudine (Sicília, Itália) - Cineteatro Municipal
No sábado, dia 10 de Setembro, música e teatro dão os braços e dançam pelas ruas de Castro Verde: às 21h30, no Cineteatro Municipal, Mario Incudine, artista extraordinário e brilhante, exprime o amor pela sua terra, a Sicília num concerto muito envolvente. O músico apresenta já um curriculum respeitável: actuações em programas televisivos, muitos concertos de música popular, prémios no Festival da nova canção siciliana...

Deabru Beltzak (País Basco) - Ruas do centro de Castro Verde
Depois de viajar ao som das músicas da intrigante ilha italiana, deixe-se levar pelo encanto e magia do espectáculo de teatro de rua dos Deabru Beltzak do País Basco, que animarão as ruas do centro da cidade, a partir dàs 23h00. Fundado em 1996, os Deabru Beltzak são a companhia de teatro de rua mais internacional do País Basco e contam já com 10 espectáculos montados e mais de 2000 representações. A sua última criação, “The Wolves”, é um espectáculo musical itinerante, inspirado na fantástica história do flautista de Hamelin, com grandes e sofisticadas marionetas articuladas e muitos efeitos especiais, que provocam no público uma mistura de emoções: curiosidade, admiração, medo e surpresa.

7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterrâneo e Cabo Verde) - Cineteatro Municipal
O Festival encerra esta edição propondo a sua nova criação artística original, a 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra, que subirá ao palco do Cineteatro Municipal no domingo, dia 11 de Setembro, às 19h30. A orquestra, que realizou uma residência artística no início de Abril no Centrum SSSL de Ponte de Sôr, surge do trabalho conjunto de seis talentosos músicos provenientes das diversas margens do Mare Nostrum e da Macaronesia – Portugal, Cabo Verde, Andaluzia, Marrocos, Puglia e Sicília – e testemunha a possibilidade de compreensão e colaboração numa época de profunda crise de identidade e de caos no Mediterrâneo. José Barros (Portugal), inesquecível voz dos Navegante, é o director musical da 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Cabo Verde), compositora e cantora, é a voz quente e sedutora que enche de ritmos crioulos as sinfonias do ensemble; Manuel Cabrales (Andaluzia), na bateria, é o coração pulsante; Jamal Ouassani (Marrocos), no violino, é a alma árabe; Mimmo Epifani (Puglia) no bandolim e Mario Riveira (Sicília) no baixo, transmitem as vibrações emocionantes do Sul da Itália.

Agosto em Oeiras ao som das músicas Sete Sóis Sete Luas

12 de Agosto – Sinetiketa (Espanha)
19 de Agosto – Dos Orillas Ensemble (Andaluzia e Marrocos)

Fábrica da Pólvora de Barcarena, 22h00
2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

12 de Agosto – Sinetiketa (Espanha)
Também durante o mês de Agosto o Festival Sete Sóis Sete Luas não vai de férias e, por isso, convida-os a assistirem às últimas duas festas itinerantes em Oeiras. A primeira será a cargo do Sinetiketa, um grupo muito inovador que nasceu pela colaboração entre músicos diferentes com estilos musicais diversos. Fundado por o guitarrista Pedro Pimentel, a band é composta por 4 artistas da província de Cádis: pelo próprio Pedro Pimentel, por Pepe Pulido (baixo), Carlos Merino (percussão) e Manuel Cabrales (bateria). Cada um colabora em numerosos trabalhos a nível individual, mas dentro deste projecto são todos criativos e produtores ao mesmo tempo. Sinetiketa ignora as fronteiras tanto terrenas como mentais que o ser humano instalou na sociedade ao longo dos anos. Não dá nome a nada nem se define como algo concreto. Pelo contrário, crê na heterogeneidade. E quando esta se funde e transforma em variedade musical, não só se ouvem diferentes melodias, harmonias ou sons, como também se misturam culturas, etnias, tradições, religiões, pensamentos, valores…e definitivamente, modos de vida. Cria-se um modo de vida único e, ao mesmo tempo, heterogéneo, misto, combinado, equilibrado… perfeito.
Sinetiketa é como dizer diversidade. Sinetiketa é compreender a diversidade. Sinetiketa é diversidade, é vida.

19 de Agosto – Dos Orillas Ensemble (Andaluzia e Marrocos)
O projecto «Dos Orillas Ensemble» surge pela iniciativa de dois prestigiados músicos de duas das margens do Mediterrânico, Andaluzia e Marrocos: Aziz Samsaoui, de Marrakech, e Joaquín Linera, de Cádis. A esta extraordinária dupla musical, juntam-se outros músicos da tradição do flamenco e da música popular de Marrocos, dotados não só de um grande domínio do estilo musical da sua terra de origem, como também de uma grande capacidade para a fusão e para o encontro de culturas. O repertório do concerto compreenderá não só o canto tradicional de cada uma das regiões, num encontro de afinidades e pontos em comum, como também temas musicais de criação própria, procurando uniões harmónicas e melodias, de forma a unir e recrear a música árabe-andaluza.
Nada melhor do que um projecto de diálogo intercultural entre as duas margens do Mediterrâneo para fechar em beleza o fantástico cartaz musical do Festival SSSL em Oeiras.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilhética da Ticketline

Uma noite fora dos esquemas: o último concerto na Madalena

13 de Agosto – Sinetiketa (Andaluzia)
Criação Velha, na Laja das Rosas, Madalena (Ilha do Pico), 21h30
Entrada livre

O Festival Sete Sóis Sete Luas, que se realiza desde o ano passado nos Açores através do apoio da Câmara Municipal de Madalena, fecha as suas cortinas no fantástico teatro natural da ilha do Pico com um projecto musical totalmente inovador e contra corrente que bem reflete os ideais do Festival pelo facto de ser um projecto musical fora dos esquemas tradicionais, das classificações académicas: o projecto dos Sinetiketa.
O grupo foi fundado por quatro jovens da província de Cádis e é, exactamente como o Festival Sete Sóis Sete Luas, um símbolo vivente de colaboração e de heterogeneidade: a guitarra de Pedro Pimentel, fundador do grupo, dança com o baixo de Pepe Pulido e a percussão de Carlos Menino parece fazer amor com a bateria de Manuel Cabrales. Cada um deles com o seu estilo, cada um seguindo o seu “fil rouge” mas sem esquecer o desenho geral: o resultado da colaboração é uma harmonia tão envolvente que vos impressionará. Heterogeneidade porque não é só um tipo de música, mas muitos que se fundem, se aproximam e se afastam, voltando a reencontrar-se como o ritmo alucinante do abrir e fechar de um acordeão. Porque o projecto Sinetiketa como o Festival Sete Sóis Sete Luas, ignora as fronteiras tanto terrenas como mentais que o ser humano instalou na sociedade ao longo dos anos e defende o ideal de uma sociedade mais unida e aberta a outras culturas.
Para uma noite fora dos esquemas.

LOS RITMOS SETE SÓIS SETE LUAS LLEGAN EN EUSKADI

Sopelana, 2 – 4 septiembre
Plaza del Ayuntameinto
22h00, entrada libre

Viernes, 2 de Septiembre: Les Voix du 7 Sóis (Meditterráneo)
Sábado 3 de Septiembre: Mario Incudine (Sicilia)
Domingo 4 de Septiembre: Piccola Banda Ikona (Meditterráneo)

Viernes, 2 de Septiembre: Les Voix du 7 Sóis (Meditterráneo)
Por la primera vez a Sopelana, El Festival Sete Sóis Sete Luas llega con mucha energía y calor mediterráneo en un fin de semana inolvidable. Les Voix du 7Sóis, nuevo proyecto del Festival, abren la XIX edicion, el viernes 2 de septiembre. Esta producción cuenta con la participación de siete prestigiosos artistas provenientes de las más diferentes culturas musicales enraizadas en los países de la red: Alentejo (Pedro Mestre), Andalucía (Juan Pinilla), Israel (Talya Solan), Croacia (Alen Sinkauz), Sudán (El Wafir), Italia (Stefano Saletti y Roberto Pistolesi). Durante una residencia artística de una semana, los músicos han creado un repertorio contemporáneo inspirado en las tradiciones musicales del Mediterráneo y en las tierras de origen de cada uno de los participantes en el proyecto.

Sábado 3 de Septiembre: Mario Incudine (Sicilia)
En el sábado 3 de septiembre se viaja hasta la Sicilia, la isla más al sur de Italia. Esta es la tierra de origen y de inspiración de Mario Incudine, uno de los cantautores sicilianos más importantes del momiento. Mario Incudine ya tiene un curriculum considerable: participaciones en programas televisivos, muchos conciertos de música popular, varios premios en el Festival de la nueva canción siciliana. A través de un estilo brillante y teatral, expresa con pasión el amor por su tierra, la Sicilia. Digno heredero de la grande tradición de los “canta-historias” sicilianos, en el 2011 Mario celebra los 150 años de la Unidad de Italia con un trabajo de investigación sobre los sentimientos de los agricultores sicilianos y sobre el héroe símbolo del Resurgimiento italiano – Garibaldi – donde la producción gana el nombre “Beddu Garibbardi” (“Guapo Garibaldi”).

Domingo 4 de Septiembre: Piccola Banda Ikona (Meditterráneo)
Continuando a cabalgar en el carrusel de colores musicales del Festival Sete Sóis Sete Luas, la ultima vuelta emocionante sera aquella del grupo Piccola Banda Ikona: un grande homenaje al Mediterráneo, a sus culturas y a sus contradicciones que tocará el domingo 4 de septiembre. Su primer cd "Stari Most" de 2005 ha entrado en la lista de las mejores obras del año, según World Music Charts Europe. La banda presenta un espectáculo cantado en Sabir (palabra que significa "saber"), una antigua lengua mediterránea que unía varios idiomas: italiano, francés, español, árabe. Era el pidgin mediterráneo, árabe y latino, la lengua que se hablaba en los puertos, durante las transacciones comerciales, o sea, la lengua del diálogo intercultural.

CALEIDOSCOPIO DE MÚSICAS DEL MEDITERRÁNEO EN TAVERNES DE LA VALLDIGNA

Miercoles 10 de agosto: Aitana Ferrer (València)
Ermita Sant Llorenç, 20h00, entrada libre

Jueves 11 de agosto - Galandum Galundaina (Portugal)
Viernes 12 de agosto - Parto delle Nuvole Pesanti (Itália)
Sábado 13 de Agosto - Les voix du 7sóis (Mediterráneo)
Domingo 14 de agosto - Custodio Castelo (Portugal)

Cinema Olimpio
23h00, entrada 3 €

Jueves 11 de agosto - Galandum Galundaina (Portugal)
El viaje de los ritmos Sete Sóis Sete Luas empieza el jueves 11 de agosto en el extremo norte de Portugal, en la región de Tras-os-Montes. Esta es la tierra de origen y de inspiración de Galandum Galundaina, un de los grupos más importantes de música tradicional portuguesa. Galandum Galundaina surgieron en 1996 con el afán de investigar y divulgar el patrimonio musical, las danzas y las lenguas de las tierras de Miranda. El grupo constituye una ligazón entre la antigua generación de músicos del lugar y la nueva hornada, lo que asegura la continuidad de la rica tradición cultural de esta región. Los instrumentos utilizados denotan una gran riqueza cultural: gaitas, flauta pastoril, zanfoña, castañuelas, pandereta… El repertorio del grupo incluye melodías tradicionales combinados con ritmos que traslucen modernidad.

Viernes 12 de agosto - Parto delle Nuvole Pesanti (Itália)
Continuando a mirar dentro del caleidoscopio de colores musicales del Festival Sete Sóis Sete Luas, su ojo será capturado por la passión del Parto delle Nuvole Pesanti que llegan directamente desde la Calabria, la región que es punta de la bota que es Italia, el 12 de agosto. El grupo, fundado en Calabria en 1994, ha subido rapidamente la esclare del suceso, participando al Premio Italiano de la Música (PIM) como grupo revelación del año 1999 y en el Premio Tenco durante los años 1998, 1999 y 2001. Su puesta en escena teatral, alimentada de mímica y cabaret, suscita simpatía y sus bailes desenfrenados desprenden una enorme energía que siempre acaba conquistado al público.

Sábado 13 de Agosto - Les voix du 7sóis (Mediterráneo)
El sábado 13 de Agosto es el momento elegido para la puesta de largo del nuevo proyecto multicultural del Festival, Les voix du 7sóis. Esta producción cuenta con la participación de siete prestigiosos artistas provenientes de las más diferentes culturas musicales enraizadas en los países de la red: Alentejo (Pedro Mestre), Andalucía (Juan Pinilla), Israel (Talya Solan), Croacia (Alen Sinkauz), Sudán (El Wafir), Italia (Stefano Saletti) y Lazio (Roberto Pistolesi). Durante una residencia artística de una semana, los músicos han creado un repertorio contemporáneo inspirado en las tradiciones musicales del Mediterráneo y en las tierras de origen de cada uno de los participantes en el proyecto.

Domingo 14 de agosto - Custodio Castelo (Portugal)
El viaje sonor termina en Portugal, más con el eterno y fascinante fado. El 14 de agosto, el guitarrista Custodio Castelo, antiguo músico de Amalia Rodrigues, acompaña con sus rasgueos a una de las voces más destacadas de la nueva generación del fado, Cristina Maria. Juntos facturan un viaje original portugués más internacional. No por casualidad, Castelo es considerado un punto indiscutible de referencia en la renovación de la guitarra lusa en los últimos 20 años. El músico ha acompañado a algunos de los mejores intérpretes de fado portugués: Mariza, Cristina Branco y Carlos do Carmo.

GRAN FINALE DEL FESTIVAL SSSL IN SARDEGNA

Domenica 7 Agosto
Neoneli, Loc “S.Angelu”
21h30 INGRESSO LIBERO

Dopo ben 5 appuntamenti in diversi comuni della provincia di Oristano (Sennariolo, Riola Sardo, Oristano, San Vero Milis e Solarussa) il Festival Sete Sóis Sete Luas si appropinqua a salutare la Sardegna per riprendere il mare e navigare verso altri lidi. L’ultimo spettacolo è previsto per il 7 agosto a Neoneli, patria del celebre gruppo dei Tenores di Neoneli, ambasciatori del Festival in Sardegna, con l’esibizione della 7SóisOrkestra: la creazione originale del Festival del 2008. L’obiettivo è quello di raccontare in musica il possibile incontro tra Oriente e Occidente, lungo un itinerario che va dal fado portoghese alle bulerie spagnole, passando attraverso i ritmi del sud Italia, ai temi sefarditi e al canto Sabir, la lingua franca dei porti del Mediterraneo. Sette artisti provenienti dall’Andalusia, Marocco, Israele, Portogallo e Italia mettono in scena con successo questo scopo. A colorare il fine-serata con ritmi più tipicamente sardi, ci penseranno i Tenores di Neoneli ed il Trio Mascia-Mascia-Camedda. Un’ultima serata all’insegna della buona musica e dell’allegria e poi arrivederci al prossimo anno!

Tradição italiana, misturada com fantasia e imaginação: os Folkabbestia em Ponte de Sor

7 de Agosto, 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha, entrada livre

Se se quiser render à energia e paixão, deixe-se levar pelo som dos Folkabbestia. O seu espectáculo é um verdadeiro momento de festa em que o público viaja sem se dar conta até aos territórios balcânicos e às praias da Apulia, região do sul de Itália, de onde o grupo é originário. A tradição musical italiana, misturada com fantasia, imaginação e mudanças de estilo que vão do folk ao rock, da canção de autor à canção popular, do ska ao punk são os ingredientes principais de cada concerto. Há mais de dez anos que os Folkabbestia vêm proporcionando ao seu público momentos de alegria com a sua urgência expressiva.

Viagem de baloiço pelos territórios da Apulia em Oeiras

5 de Agosto, 22h00, Fábrica da Polvora de Barcarena, 2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

Os Folkabbestia são uma verdadeira festa itinerante, uma viagem de baloiço pelos territórios balcânicos e pelo calor pugliese. Cada concerto é uma imersão na tradição italiana, misturada com fantasia, imaginação e mudanças de estilo que vão do folk ao rock, da canção de autor à canção popular, do ska ao punk. As pinceladas de cor dos seus instrumentos, numa intensidade melódica sem preconceitos, fazem pular de alegria, entre danças loucas e folia. Há mais de dez anos que os Folkabbestia vêm proporcionando ao seu público momentos de alegria com a sua urgência expressiva. Se quiser render-se à energia e paixão, deixe-se levar pelo som dos Folkabbestia.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilheteira da Ticketline

Concierto de Sebastião Antunes en Medina Sidonia (Cádiz)

Sábado 30 julio
Plaza de la Alameda
22h00
Entrada libre

Sebastião Antunes de Portugal, con su música deliciosa, creará un ambiente magico en Medina Sidonia, un aire que mezcla momentos de extrema locura con momentos de dulce ternura. La actividad musical profesional de Sebastião Antunes empieza en 1988 con el grupo Peace Makers, con los que recorre todo Portugal y aparece con frecuencia en la televisión. Entre tanto funda el grupo Quadrilha, fundamental en el folk portugués, con quien ha grabado desde entonces seis discos. En esta formación Sebastião profundiza su pasión de siempre: traer a la contemporaneidad las sonoridades de la música de tradición oral. Ahora Sebastião presenta un proyecto más libre, en el que busca todo el tipo de sonoridades que le gusta oír e introduce, sobre un substrato folk lusitano, evocadores sonidos de Oriente, Sáhara, Turquía, África... Y nos abre su personalidad musical que abarca una multitud de universos sonoros por los que pasea su expresividad apasionada. Actualmente el músico portugués participa en un nuevo proyecto, que se llama “Cá Dentro”, compuesto por algunos de los más virtuosos músicos portugueses: el propio Sebastião (voz, guitarra, bouzouki), Felipe Fontenelle (guitarra), Luís Peixoto (cavaquinho, mandolina, zanfona) y Tiago Pereira (percusiones).

LA MUSIQUE QUI FAIT VOYAGER , DESTINATIONS : PAYS BASQUE ET PORTUGAL

Vendredi 29 et dimanche 31 juillet
Parc Victor Hugo de Frontignan
21.30 heures
ENTRÉE LIBRE

Vendredi 29 : Korrontzi (Pays Basque)
Korrontzi est un groupe, né en 2004, qui a découvert la tradition du « triki» (« accordéon diatonique » en langue basque). Le groupe veut rendre hommage à la culture populaire basque, ainsi que la remplir des nouveautés, en la contaminant avec les influences des autres musique du monde. Le résultat de cette recherche est un concert plein d’énergie et de bonheur, où la musique et la dance se fondent dans un état incandescent.

Dimanche 31 : Ronda dos Quatos Caminhos (Portugal)
Un peu de bonne musique portugaise ne peut pas manquer : La Ronda Dos Qutraos Caminhos fera la clôture de la septième édition du Festival SSSL à Frontigan avec une spectacle de musique traditionnelle que vous ne pouvez pas rater. Un de plus importants groupes de musique traditionnelle et populaire portugaise, l’ensemble a été toujours intéressés à la culture populaire et aux instruments de la musique traditionnelle portugaise. Loin d'être une simple reprise de chansons, leur travail représente plutôt une recréation, mais dans les limites d'un profond respect des caractéristiques essentielles et de la spécificité de chaque région du Portugal.

O mar e o amor: as músicas dos Tinturia em Ponte de Sor

30 de Julho, 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha, entrada livre

A veia artística excêntrica e a orginalidade de Lello Analfino, o frontman do grupo, tornou-se imediatamente na imagem irreverente, irónica e divertida dos Tinturia. Apesar de caracterizarem o seu género musical como “sbrong”, na realidade a sua música é uma fusão heterogénea de pop, rock, ska, funk, rap e reggae. O grupo Tinturia (no dialecto siciliano, brincadeiras das crianças traquinas) foi formado em 1996 por cinco jovens sicilianos, apaixonados pela música como forma de expressão e também de diversão. O concerto ao vivo representa a verdadeira força do grupo Tinturia: venham brincar com a música, descobrindo os ritmos irónicos e divertidos da Sicília.

Brincadeiras musicais da Sicília em Oeiras

29 de Julho, 22h00, Fábrica da Polvora de Barcarena, 2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

O grupo Tinturia (no dialecto siciliano, brincadeiras das crianças traquinas) foi formado em 1996 por cinco jovens sicilianos, apaixonados pela música como forma de expressão e também de diversão. A veia artística excêntrica e a orginalidade de Lello Analfino, o frontman do grupo, tornou-se imediatamente na imagem irreverente, irónica e divertida dos Tinturia. Apesar de caracterizarem o seu género musical como “sbrong”, na realidade a sua música é uma fusão heterogénea de pop, rock, ska, funk, rap e reggae. Depois de terem publicado vários cd’s, em Março de 2008 publicaram o seu último albúm, intitulado “Di Mare e d’Amuri”, que esgotou em todos os concertos nas mais importantes cidades italianas (Roma, Milão, Turim, Bolonha…). Trata-se de 10 temas inéditos e um cover da célebre canção “Lu Pisci Spada” de Domenico Modugno, famoso cantautor siciliano dos anos 50.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilheteira da Ticketline

Para derribar as barreiras geográficas, linguísticas e culturais: a música da 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra em Ponte de Sor

23 de Julho, 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha, entrada livre

7Sóis.Med.Kriol.Orkestra é o nome da nova criação artística original do Sete Sóis Sete Luas, surgida do trabalho conjunto de 6 prestigiosos músicos provenientes das diversas margens do Mare Nostrum e da Macaronesia. Portugal, Cabo Verde, Andaluzia, Marrocos, Puglia e Sicília encontram-se, partilham tradições culturais e musicais e criam temas musicais inéditos que testemunham a possibilidade de compreensão e colaboração. José Barros (Portugal), inesquecível voz dos Navegante, é o director musical da 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Cabo Verde), compositora e cantora, é a voz quente e sedutora que colora de ritmos crioulos as sinfonias do ensemble; Manuel Cabrales (Andaluzia), na bateria, é o coração pulsante; Jamal Ouassani (Marrocos), no violino, é a alma árabe; Mimmo Epifani (Puglia) no bandolim e Mario Riveira (Sicília) no baixo, transmitem as vibrações emocionantes do Sud da Itália.

Fado Flamenco Fanana Pizzica Tammuriata, os ritmos da 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra em Oeiras

22 de Julho, 22h00, Fábrica da Polvora de Barcarena, 2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

7Sóis.Med.Kriol.Orkestra é o nome da nova criação artística original do Sete Sóis Sete Luas, surgida do trabalho conjunto de 6 prestigiosos músicos provenientes das diversas margens do Mare Nostrum e da Macaronesia. Portugal, Cabo Verde, Andaluzia, Marrocos, Puglia e Sicília encontram-se, partilham tradições culturais e musicais e criam temas musicais inéditos que testemunham a possibilidade de compreensão e colaboração. José Barros (Portugal), inesquecível voz dos Navegante, é o director musical da 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Cabo Verde), compositora e cantora, é a voz quente e sedutora que colora de ritmos crioulos as sinfonias do ensemble; Manuel Cabrales (Andaluzia), na bateria, é o coração pulsante; Jamal Ouassani (Marrocos), no violino, é a alma árabe; Mimmo Epifani (Puglia) no bandolim e Mario Riveira (Sicília) no baixo, transmitem as vibrações emocionantes do Sud da Itália.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilhética da Ticketline

7 Luas illumina e musica le sere di Rovigno

Giovedì 21: Korrontzi (Paesi Baschi)
Venerdì 22: Esta (Israele)
Sabato 23: les Voix du 7Sóis (Mediterraneo) e Gustafi (Croazia)
Piazza M. Tito
h. 21.30
Ingresso libero

Giovedì 21: Korrontzi (Paesi Baschi)
Si comincia giovedì 21 con il ritmo inconfondibile e coinvolgente del “triki”, il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Sarà l’affermato e ironico gruppo basco dei Korrontzi ad aprire le danze. Atmosfere festanti assicurate, in cui energie e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei -Francia, Germania, Azzorre, Portogallo…- e per la prima volta si esibiscono in Croazia.

Venerdì 22: Esta (Israele)
Venerdì 22 sarà la volta del gruppo israeliano Esta, uno dei gruppi multi-etnici esistenti da più tempo in Israele. Fondato nel 1979, le sue performaces sono dei veri e propri viaggi mistici alla scoperta dei ritmi dei padri d’Isreale, provenienti dalla Bulgaria, dall’Iraq, dalla Siria e dalla Turchia…. Strumenti inventati dagli stessi musicisti - lo Zurnaphone, la Bombeta, Suz Guitar, la Darbuka parlante e il Bandutar – ipnotizzano il pubblico, solleticandone l’udito con arie arcane. Una Prima Nazionale che sfiora l’esperienza spirituale e che ha emozionato persino il Presidente Bill Clinton.

Sabato 23: les Voix du 7Sóis (Mediterraneo) e Gustafi (Croazia)
Gran finale sabato 23 luglio con doppio concerto: prima les Voix du 7Sóis e poi gli esplosivi Gustafi con il loro nuovo album.
Progetto ideato e prodotto dal Festival Sete Sóis Sete Luas nel 2010, l'ensemble Les Voix vede rappresentate le varie anime del Mare Nostrum. Le voci intense e affascinanti di Talya Solan (Israele), Juan Pinilla (Andalusia-Spagna), Pedro Mestre (Alentejo-Portogallo), si uniscono agli strumenti di Wafir Shaikheldin (Nord Africa - fisarmonica, violino, oud, voce), di Alen Sinkauz (Istria-Croazia - basso), Roberto Pistolesi (Italia, batteria) e appunto di Stefano Saletti (Italia - bouzouki, oud, voce). Si intrecciano così canti ebraici dello Yemen e melodie del sud del Portogallo, il flamenco e i canti di lavoro del meridione italiano, i makam del Nord Africa con i ritmi dei Balcani. Nella musica de Les Voix du 7Sóis riecheggiano i suoni dei porti del Mediterraneo, i canti, gli strumenti di una tradizione millenaria fatta di scambi, di incontri e di dialogo che non va perduta.
Non hanno bisogno di una presentazione gli energetici Gustafi che potreranno sul palco di Rovigno il loro ultimo album “Chupacabra”. La voce inimitabile di Barbara Munjas ed i ritmi incalzanti e dinamici di tutto il gruppo renderanno l’atmosfera incandescente come si addice al gran finale di una grande manifestazione.

Arcobaleno di musiche del Mediterraneo sui Monti Azzurri

Martedì 19: – Gustafi (Croazia)
CAMPOROTONDO DEL FIASTRONE, Piazza San Marco
Mercoledì 20: – Korrontzi (Paesi Baschi)
BELFORTE DEL CHIENTI, Piazza Umberto I
Giovedì 21:– Sebastião Antunes (Portogallo)
CESSAPALOMBO, Piazzale Corte
Domenica 24: - Les Voix du 7Sóis (Mediterraneo)
SERRAPETRONA, Piazzale Largo di Caccamo

ore 21.30, INGRESSO LIBERO

Martedì 19: – Gustafi (Croazia)
Martedì 19 a Camporotondo del Fiastrone sarà possibile ascoltare le commistioni musicali apparentemente impossibili, ma di grande capacità emotiva dei Gustafi: nove musicisti croati che hanno al loro attivo 11 album e più di 1300 concerti dal vivo. Il critico Sven Semencic scrive di loro «I Gustafi sono allo stesso tempo una tipica espressione della musica croata e il prodotto più completo della musica del mondo». I concerti di quello che si può definire il miglior gruppo croato degli ultimi anni si basano su un’esplosione di energia, tanto che il grande David Byrne letteralmente affascinato dalla loro musica, si è unito al gruppo sul palco in uno dei concerti dei Gustafi a Zagabria dando vita ad uno spettacolo fantastico ed indimenticabile.

Mercoledì 20: – Korrontzi (Paesi Baschi)
Mercoledì 20 il gruppo basco Korrontzi salirà sul palco a Belforte del Chienti, coinvolgendo il pubblico con i ritmi dinamici ed incalzanti del “triki”, il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Atmosfere festanti assicurate, in cui energie e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei -Francia, Germania, Azzorre, Portogallo…- e per la prima volta si esibiscono in Italia.

Giovedì 21:– Sebastião Antunes (Portogallo)
Riscoprire le musica popolare portoghese come ampio contenitore che ha ricevuto nei secoli influenze da tutto il mondo, con particolare riferimento alle sue radici celtiche (tipiche del nord del Portogallo) e alle influenze del nord Africa. Questa è la ricerca del vocalista-cantastorie Sebastião Antunes che, essendo cieco, ha affinato l’udito e ci racconta favole piene di sentimento, credenze che rivelano le tradizioni dei contadini e le loro leggende, le storie sussurrate al camino, gli incanti del campo e i misteri della notte. Il musicista portoghese si esibisce giovedì 21 a Cessapalombo e per tutti sarà una festa che mischia momenti di follia a momenti di mistica tenerezza.

Domenica 24: - Les Voix du 7Sóis (Mediterraneo)
A chiudere l’edizione marchigiana domenica 24 a Serrapetrona saranno le voci e le tante lingue del Mediterraneo che si incontrano nel progetto ideato dal Festival Sete Sóis Sete Luas nel 2010: Les Voix du 7Sóis. Diretto dal polistrumentista Stefano Saletti, l'ensemble vede rappresentate le varie anime del Mare Nostrum. Le voci intense e affascinanti di Talya Solan (Israele), Juan Pinilla (Andalusia-Spagna), Pedro Mestre (Alentejo-Portogallo), si uniscono agli strumenti di Wafir Shaikheldin (Nord Africa - fisarmonica, violino, oud, voce), di Alen Sinkauz (Istria-Croazia - basso), Roberto Pistolesi (Italia, batteria) e appunto di Stefano Saletti (Italia - bouzouki, oud, voce). Si intrecciano così canti ebraici dello Yemen e melodie del sud del Portogallo, il flamenco e i canti di lavoro del meridione italiano, i makam del Nord Africa con i ritmi dei Balcani. Nella musica de Les Voix du 7Sóis riecheggiano i suoni dei porti del Mediterraneo, i canti, gli strumenti di una tradizione millenaria fatta di scambi, di incontri e di dialogo che non va perduta.

Grand ouverture du nouveau Centrum SSSL à Frontingan

Jeudi 21 juillet, 18h00
ENTRÉE LIBRE
Centre culturel François-Villon
Avenue Frédéric Mistral 34110
Frontignan (Languedoc-Roussillon)

Après un pluriannuel travail de collaboration avec le Festival SSSL, Frontignan accueille le nouveau centre pour les Arts de la Méditerranée et du monde lusophone au Centre Culturel François Villon, dans l’attente de le pouvoir déplacer dans une siège totalement pour lui, dans une ancienne cave de Moscat, le long des canaux. Le nouveau Centrum SSSL sera la première maison du Festival en France et le troisième Centre Culturel “Centrum SSSL” dans le monde, après celui de Pontedera en Italie et à Ponte de Sor au Portugal, ouverts en 2009. Le nouveau espace culturel européen s’inaugure le 21 juillet 2011, à 18h00, au sein du Centre Vulturel François-Villon.

La première exposition d’art qui sera inaugurée le 21 juillet sera celle-lá du connu sculpteur César Molina. Né en 1976 à Granada (Espagne), l’artiste commence son parcours artistique en 1998. De formation autodidacte, dans ses œuvres il choisi le métal comment matériel favoris, avec l’objectif d’interpréter la réalité selon un regard ludique et créatif, sans oublier sa sensibilité sociale. Maintenant sa ligne de travail est directement liée à la défense de l’environnement et pour ça, dans la réalisation des ses sculptures en métal, César Molina recycle des matériels venants des décharges. Il a gagné nombreux prix et il a réalisé ses expositions en Andalousie, Espagne, Italie et Portugal. Maintenant il expose pour la première fois en France, au Centrum SSSL de Frontignan qui sera envahit par des énormes sculptures avec la forme des animaux. En outre l’artiste réalisera des ateliers artistiques avec les étudiants des écoles locales dans le jours précédents le vernissage.

Le voci di tutti porti del Mediterraneo in uno: la Sardegna

Ore 21.30 – INGRESSO LIBERO
Lunedì 18: Esta (Israele) + Tenores di Neoneli, il Trio Mascia-Mascia-Camedda

ORISTANO, Piazza Roma
Martedì 19: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo e Capo Verde) + Eugenio Bennato, Tenores di Neoneli, il Trio Mascia-Mascia-Camedda

SAN VERO MILIS, Marina (Sa Mesa longa)
Mercoledì 20: Les Voix du 7Sóis (Mediterraneo) + Actores Alidos e Orlando Mascia
SOLARUSSA, Piazza Chiesa le Grazie

Lunedì 18: Esta (Israele) + Tenores di Neoneli, il Trio Mascia-Mascia-Camedda
La Piazza Roma di Oristano il 18 diventa il palcoscenico di note elettrizzanti che quasi ipnotizzano il pubblico. Si chiamano Esta e vengono da Israele. Inventano strumenti musicali dai nomi più astrusi - Zurnaphone, la Bombeta, Suz Guitar, la Darbuka parlante e il Bandutar – e fanno rivivere nelle loro musiche i ritmi dei padri d’Israele: la Turchia, la Bulgheria... Tra contaminazione e tradizione, per la prima volta in Sardegna.
A terminare in allegria la serata ci penseranno i mitici Tenores di Neoneli accompagnati dal Trio Mascia-Mascia-Camedda.

Martedì 19: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo e Capo Verde) + Eugenio Bennato, Tenores di Neoneli, il Trio Mascia-Mascia-Camedda
Partecipazione straordinaria del maestro Bennato che accompagnerà la nuova orchestra del Festival: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo e Capo Verde). L'ensemble, nato dal lavoro congiunto di ben 6 prestigiosi musicisti provenienti dalle diverse sponde del Mare Nostrum e della Macaronesia - Portogallo, Capo Verde, Andalusia, Marocco, Puglia e Sicilia - testimonia la possibilità di comprensione e collaborazione in un’epoca di profonda crisi d’identità e di caos mediterraneo. José Barros (Portogallo), indimenticabile voce dei Navegante, é il direttore musicale della 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Capo Verde), compositrice e cantante, è la voce calda e seducente che colora di ritmi creoli le sinfonie dell’ensemble; Manuel Cabrales (Andalusia) alla batteria ne è il cuore pulsante; Jamal Ouassini (Marocco), al violino ne è l’anima araba; Mimmo Epifani (Puglia) al mandolino e Mario Riveira (Sicilia) al basso, trasmettono le vibrazioni passionali ed emozionanti del sud Italia.
A chiudere la serata saranno ancora i Tenores di Neoneli accompagnati dal Trio Mascia-Mascia-Camedda.

Mercoledì 20: Les Voix du 7Sóis (Mediterraneo) + Actores Alidos e Orlando Mascia
Porti del Mediterraneo, luoghi d’incontro e di scambio e di lingue e culture intrecciate. Attraverso il canale fluido e universale della musica il Festival ha cercato di dare voce alle tante voci del Mediterraneo con il progetto Les Voix du 7Sóis. Le voci intense e affascinanti di Talya Solan (Israele), Juan Pinilla (Andalusia-Spagna), Pedro Mestre (Alentejo-Portogallo), si uniscono agli strumenti di Wafir Shaikheldin (Nord Africa - fisarmonica, violino, oud, voce), di Alen Sinkauz (Istria-Croazia - basso), Roberto Pistolesi (Italia, batteria) e appunto di Stefano Saletti (Italia - bouzouki, oud, voce). Si intrecciano così canti ebraici dello Yemen e melodie del sud del Portogallo, il flamenco e i canti di lavoro del meridione italiano, i makam del Nord Africa con i ritmi dei Balcani. Nella musica de Les Voix du 7Sóis riecheggiano i suoni dei porti del Mediterraneo, i canti, gli strumenti di una tradizione millenaria fatta di scambi, di incontri e di dialogo che non va perduta. E con ancora il vento del Mediterraneo nelle orecchie il pubblico sarà allieto dagli ospiti Actores Alidos e Orlando Mascia.

Ritmi baschi e colori brasiliani accendono Pontedera

Martedì 19 luglio

Centrum Sete Sóis Sete Luas, viale Rinaldo Piaggio 82
h.21.30 - ingresso libero

A Mascalucia ponti musicali con i Paesi Baschi, Portogallo e Israele

Giovedí 21: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo) con la partecipazione speciale di Eugenio Bennato
Venerdí 22: Korrontzi (Paesi Baschi)
Sabato 23: Sebastião Antunes (Portogallo)
Domenica 24: Esta (Israele)

Parco Trinitá Manenti, 21h30
ingresso 3€ ; abbonamento 10€

Giovedí 21: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo) con la partecipazione speciale di Eugenio Bennato
La 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra, nuova creazione artistica originale del Festival Sete Sóis Sete Luas. Apre l'edizione di Mascalucia con la partecipazione straordinaria di Eugenio Bennato. L'ensemble, nato dal lavoro congiunto di ben 6 prestigiosi musicisti provenienti dalle diverse sponde del Mare Nostrum e della Macaronesia - Portogallo, Capo Verde, Andalusia, Marocco, Puglia e Sicilia - testimonia la possibilità di comprensione e collaborazione in un'epoca di profonda crisi d'identità e di caos mediterraneo. José Barros (Portogallo), indimenticabile voce dei Navegante, é il direttore musicale della 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Capo Verde), compositrice e cantante, è la voce calda e seducente che colora di ritmi creoli le sinfonie dell'ensemble; Manuel Cabrales (Andalusia) alla batteria ne è il cuore pulsante; Jamal Ouassini (Marocco), al violino ne è l'anima araba; Mimmo Epifani (Puglia) al mandolino e Mario Riveira (Sicilia) al basso, trasmettono le vibrazioni passionali ed emozionanti del sud Italia.

Venerdí 22: Korrontzi (Paesi Baschi)
Chiassosi concerti e atmosfere struggenti: preparatevi ai Korrontzi, coinvolgente gruppo basco che vi stupirà con i suoi ritmi dinamici ed incalzanti del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Concerti pieni di furore, in cui energia e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente.

Giovedí 21: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo)  con la partecipazione speciale di  Eugenio Bennato
La 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra, nuova creazione artistica originale del Festival Sete Sóis Sete Luas. Apre l’edizione di Mascalucia con lapartecipazione straordinaria di Eugenio Bennato. L'ensemble, nato dal lavoro congiunto di ben 6 prestigiosi musicisti provenienti dalle diverse sponde del Mare Nostrum e della Macaronesia - Portogallo, Capo Verde, Andalusia, Marocco, Puglia e Sicilia - testimonia la possibilità di comprensione e collaborazione in un’epoca di profonda crisi d’identità e di caos mediterraneo. José Barros (Portogallo), indimenticabile voce dei Navegante, é il direttore musicale della 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Capo Verde), compositrice e cantante, è la voce calda e seducente che colora di ritmi creoli le sinfonie dell’ensemble; Manuel Cabrales (Andalusia) alla batteria ne è il cuore pulsante; Jamal Ouassini (Marocco), al violino ne è l’anima araba; Mimmo Epifani (Puglia) al mandolino e Mario Riveira (Sicilia) al basso, trasmettono le vibrazioni passionali ed emozionanti del sud Italia.

Venerdí 22: Korrontzi (Paesi Baschi)
Chiassosi concerti e atmosfere struggenti: preparatevi ai Korrontzi, coinvolgente gruppo basco che vi stupirà con i suoi ritmi dinamici ed incalzanti del “triki”, il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Concerti pieni di furore, in cui energia e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente.

Sabato 23: Sebastião Antunes (Portogallo)
Con lo spettacolo commovente e passionale del musicista portoghese Sebastião Antunes, preparatevi ad una festa che mischia momenti di follia a momenti di mistica tenerezza.  Il vocalista mira a riscoprire la musica popolare portoghese come ampio contenitore che ha ricevuto nei secoli influenze da tutto il mondo, con particolare riferimento alle sue radici celtiche (tipiche del nord del Portogallo) e alle influenze del nord Africa. Nonostante, o forse proprio grazie alla sua cecitá, Sebastião non é solo un musicista ma anche un cantastorie che ci racconta favole piene di sentimento, credenze che rivelano le tradizioni dei contadini e le loro leggende, le storie sussurrate al camino, gli incanti del campo e i misteri della notte.

Domenica 24: Esta (Israele)
Si chiude domenica 24 luglio con il concerto del gruppo israeliano Esta, un vero e proprio viaggio mistico alla scoperta delle radici dei ritmi della terra dei padri. Strumenti inventati dagli stessi musicisti - lo Zurnaphone, la Bombeta, Suz Guitar, la Darbuka parlante e il Bandutar – ipnotizzano il pubblico, solleticandone l’udito con arie arcane. Uno spettacolo che sfiora l’esperienza spirituale che ha colpito profondamente perfino il Presidente Bill Clinton.

Viaggi e miraggi sonori sul Gianicolo: torna il Festival Sete Sóis Sete Luas

Martedì 19: Voix du 7Sóis (Mediterraneo)
Mercoledì 20: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo e Capo Verde)
Giovedì 21: Esta (Israele)
Domenica 24: Korrontzi (Paesi Baschi)

Ambasciata di Spagna, Piazza San Pietro in Montorio (Gianicolo)
Ore 22.00 - ingresso libero

Martedì 19: Voix du 7Sóis (Mediterraneo)
Le Voix du 7Sóis sono la creazione artistica del Festival Sete Sóis Sete Luas del 2010 e rappresentano le varie anime del Mare Nostrum. Diretto dal polistrumentista Stefano Saletti, l'ensemble unisce le voci intense di Talya Solan (Israele), Juan Pinilla (Andalusia-Spagna), Pedro Mestre (Alentejo-Portogallo) agli strumenti di Wafir Shaikheldin (Nord Africa - fisarmonica, violino, oud, voce), di Alen Sinkauz (Croazia - basso), di Roberto Pistolesi (Italia, batteria) e appunto di Stefano Saletti (Italia - bouzouki, oud, voce). Si intrecciano così canti ebraici dello Yemen e melodie del sud del Portogallo, il flamenco e i canti di lavoro del meridione italiano, i makam del Nord Africa con i ritmi dei Balcani. Nella musica dell'orchestra riecheggiano i suoni dei porti del Mediterraneo, i canti, gli strumenti di una tradizione millenaria fatta di scambi, d'incontri e di dialogo che non va perduta.

Mercoledì 20: 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra (Mediterraneo e Capo Verde)
Coltivando lo spirito di ricerca, sperimentazione e collaborazione proprio della manifestazione, il Festival ha prodotto anche quest'anno una band multietnica: la 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra. L'ensemble, nato dal lavoro congiunto di ben 6 prestigiosi musicisti provenienti dalle diverse sponde del Mare Nostrum e della Macaronesia - Portogallo, Capo Verde, Andalusia, Marocco, Puglia e Sicilia - testimonia la possibilità di comprensione e collaborazione in un'epoca di profonda crisi d'identità e di caos mediterraneo. José Barros (Portogallo), indimenticabile voce dei Navegante, é il direttore musicale della 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Capo Verde), compositrice e cantante, è la voce calda e seducente che colora di ritmi creoli le sinfonie dell'ensemble; Manuel Cabrales (Andalusia) alla batteria ne è il cuore pulsante; Jamal Ouassini (Marocco), al violino ne è l'anima araba; Mimmo Epifani (Puglia) al mandolino e Mario Riveira (Sicilia) al basso, trasmettono le vibrazioni passionali ed emozionanti del sud Italia.

Giovedì 21: Esta (Israele)
Strumenti mai visti, note arcane: il gruppo israeliano Esta propone un concerto che sfiora l'esperienza spirituale. Un vero e proprio viaggio mistico alla scoperta delle radici dei ritmi della terra dei padri. Strumenti inventati dagli stessi musicisti - lo Zurnaphone, la Bombeta, Suz Guitar, la Darbuka parlante e il Bandutar – ipnotizzano il pubblico, solleticandone l'udito con melodie veraci. Fondato nel 1979, Esta è uno dei gruppi multi-etnici esistenti da più tempo in Israele.

Domenica 24: Korrontzi (Paesi Baschi)
Chiusura ballerina al ritmo incalzante del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Sarà infatti l'affermato gruppo basco dei Korrontzi ad invadere il cortile dell'Ambasciata di Spagna con le sue atmosfere festanti, in cui energie e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei -Francia, Germania, Azzorre, Portogallo…- e per la prima volta si esibiscono in Italia.

Il Festival Sete Sóis sbarca per la prima volta a Capri

Giovedì 21: Gustafi (Croazia)
Venerdì 22: Sebastião Antunes (Portogallo)
Sabato 23 : Esta (Israele)

Certosa di San Giacomo, 21h00
Ingresso libero

Nel cuore dell'estate, la stupenda Certosa di San Giacomo, simbolo architettonico di unione e incontro tra Oriente e Occidente, sarà la cornice perfetta del debutto del Festival Sete Sóis Sete Luas. Quando le voci affascinanti del Mediterraneo si alzeranno, un brivido di magia e di meraviglia scuoterà il pubblico.

Giovedì 21: Gustafi (Croazia)

Venerdì 22: Sebastião Antunes (Portogallo)

Sabato 23 : Esta (Israele)

Leggende e contaminazioni a Pontedera

Mercoledì 20: Sebastião Antunes (Portogallo)
Venerdì 22: Gustafi (Croazia)

Centrum Sete Sóis Sete Luas, Viale Rinaldo Piaggio 82
Ore 22.00 - ingresso libero

Mercoledì 20: Sebastião Antunes (Portogallo) 
Leggende popolari che commuovono chi le sa ascoltare si alternano a ritmi carichi di furore e potenti come una slavina. Follia e tenerezza in un cocktail unico: la musica di uno dei più affermati artisti lusitani, Sebastião Antunes, che, probabilmente proprio “grazie” la sua cecità, ha affinato l’udito e si è dedicato a diffondere la musica tradizionale portoghese come ampio contenitore in cui sono affluite, nei secoli, le culture più disparate: dai celti presenti nel nord del Portogallo alle influenze del nord Africa.

Venerdì 22: Gustafi (Croazia)
E non si poteva non chiudere l’edizione toscana con una vera e propria esplosione di musica ed energia: questi, signore e signori, sono i Gustafi: nove musicisti che hanno al loro attivo 11 album e più di 1300 concerti dal vivo. Band di folk rock formatasi nel 1980 a Vodnjan, piccola cittadina dell’Istria, è diventata famosa per uno stile eclettico che combina la musica folk dell’Istria con il rock, contaminato dal blues e dalle influenze Tex-Mex. Considerati uno dei più prominenti esempi del cosiddetto “ca-val”, un tipo di musica  pop rock con testi in dialetto istriano, fondono suoni e lingue balcaniche con ritmi rock. Un delizioso connubio che vi farà perdere la testa.

Os sons dos portos do Mediterrâneo chegam a Reguengos de Monsaraz

16 de Julho, Castelo de Monsaraz, 21h30
Entrada livre

Muitas vozes, uma alma única: Les Voix du 7Sóis na Alfândega da Fé

15 de Julho, Largo de S. Sebastião, 21h30)
Entrada livre

Uma Explosão de Música nos Açores

16 de Julho – Zoobazar (Madrid)
17 de Julho – Les Voix du 7Sóis (Mediterrâneo)
13 de Agosto – Sinetiketa (Andaluzia )

16 de Julho – Zoobazar (Madrid)

17 de Julho – Les Voix du 7Sóis (Mediterrâneo)

13 de Agosto – Sinetiketa (Andaluzia)

Concerto dei Korrontzi (Paesi Baschi) a Sennariolo e Riola Sardo (Sardegna)

Sennariolo: 16 luglio, 22h00, Zona sportiva.

Siete pronti a farvi travolgere dai ritmi incalzanti del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi?! Allora non potete lasciarvi sfuggire il concerto dei Korrontzi: 5 musicisti che dal 2004 hanno coltivato e fatto crescere con grande successo il progetto di omaggiare la cultura popolare basca rivestendola però di una patina di novità, contaminandola con le influenze da tutto il mondo. Atmosfere festanti assicurate, in cui energie e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei - Francia, Germania, Azzorre, Portogallo…- ed ora in Sardegna. Con la partecipazione straordinaria dei Tenores di Neoneli e del Trio Mascia-Mascia-Camedda

Riola Sardo: 17 luglio, 22h00, Parco dei Suoni

I Tenores di Neoneli si sa, hanno già collaborato con grandi artisti italiani e internazionali, ma questa sera li vedrete impegnati a fondere le loro melodie tradizionali con altre melodie, altrettanto tradizionali, quali quelle dei Korrontzi, dai Paesi Baschi. Il gruppo, formato da 5 musicisti, dal 2004 hanno coltivato e fatto crescere con grande successo il progetto di omaggiare la cultura popolare basca rivestendola però di una patina di novità, contaminandola con le influenze da tutto il mondo. Hanno riscoperto i ritmi incalzanti del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi, assicurando atmosfere festanti di musica e danza in ogni loro spettacolo. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei - Francia, Germania, Azzorre, Portogallo…- ed ora in Sardegna. Questa sera anche con la partecipazione di Daniele Cuccu e Massimo Perra.

Debutto nelle Marche: Prima Nazionale della nuova creazione originale del Festival

21h30: Caldarola, Piazza Vittorio Emanuele, ingresso libero

Formatisi durante un'intensa residenza artistica a Ponte de Sor (Portogallo) nel mese di aprile, la 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra fa il suo debutto a Caldarola. Si tratta dell'ultimo progetto ideato e prodotto dal Festival Sete Sóis Sete Luas che susciterà meraviglia tra il pubblico per l'incontro di culture che in esso si realizza: Portogallo, Capo Verde, Andalusia, Marocco, Puglia e Sicilia si uniscono e testimoniano la possibilità di comprensione e collaborazione in un'epoca di profonda crisi d'identità e di caos mediterraneo. José Barros (Portogallo), indimenticabile voce dei Navegante, é il direttore musicale della 7Sóis.Med.Kriol.Orkestra; Teté Alhinho (Capo Verde), compositrice e cantante, è la voce calda e seducente che colora di ritmi creoli le sinfonie dell'ensemble; Manuel Cabrales (Andalusia) alla batteria ne è il cuore pulsante; Jamal Ouassini (Marocco), al violino ne è l'anima araba; Mimmo Epifani (Puglia) al mandolino e Mario Riveira (Sicilia) al basso, trasmettono le vibrazioni passionali ed emozionanti del sud Italia.

TUFFO BEN PROFONDO NELLE MUSICHE DEL MEDITERRANEO

Pollina 15-17 luglio Teatro Pietra Rosa, ore 22.00
INGRESSO LIBERO
Venerdí 15: Korrontzi (Paesi Baschi)
Sabato 16: Esta (Israele), Mario Incudine (Sicilia)
Domenica 17: Gustafi (Croazia)

Per la prima volta a Pollina le migliori musiche del Mediterraneo in prima nazionale: i ritmi incalzanti del gruppo basco Korrontzi, le note ipnotizzanti del gruppo israeliano Esta e le commistioni musicali apparentemente impossibili degli esplosivi Gustafi dalla Croazia. Special guest: Mario Incudine.

Nel cuore dell'estate, un tuffo ben profondo nelle svariatissime musiche del Mediterraneo: tradizioni e rivisitazioni si affastellano una sull'altra, cosí come le antiche case del borgo siciliano, per dare forma ad un cocktail musicale che non lascia nessuno indifferente. Un week-end da non perdere, nella stupenda cornice del Teatro di Pollina.

Grande inaugurazione venerdí 15 luglio con l'esibizione straordinaria del gruppo basco dei Korrontzi che invaderanno l'anfiteatro con i ritmi dinamici ed incalzanti del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Atmosfere festanti assicurate, in cui energia e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente. Ambasciatori della loro terra, hanno già suonato in molti paesi europei - Francia, Germania, Portogallo…- e per la prima volta si esibiscono in Italia. Si continua sabato 16 luglio con il concerto del gruppo israeliano Esta, un vero e proprio viaggio mistico alla scoperta delle radici dei ritmi della terra dei padri. Una miriade di strumenti inventati dagli stessi musicisti - lo Zurnaphone, la Bombeta, Suz Guitar, la Darbuka parlante e il Bandutar – ipnotizzano il pubblico, solleticandone l'udito con arie arcane. Uno spettacolo che sfiora l'esperienza spirituale e che ha colpito profondamente perfino il Presidente Bill Clinton.

Mario Incudine colorirà l'esibizione con sfumature tipicamente siciliane. Chiusura mozza fiato domenica 17 luglio con gli esplosivi Gustafi dalla Croazia: nove musicisti che hanno al loro attivo 11 album e più di 1300 concerti dal vivo. Il critico Sven Semencic scrive di loro «I Gustafi sono allo stesso tempo una tipica espressione della musica croata e il prodotto più completo della musica del mondo». I concerti di quello che si può definire il miglior gruppo croato degli ultimi anni si basano su un'esplosione di energia, tanto che il grande David Byrne letteralmente affascinato dalla loro musica, si è unito al gruppo sul palco in uno dei concerti dei Gustafi a Zagabria dando vita ad uno spettacolo fantastico ed indimenticabile.

Informazioni al pubblico: info@7sois.org – tel. 0587 090493
Appuntamenti
Teatro Pietra Rosa, ore 22.00
INGRESSO LIBERO
Venerdí 15: Korrontzi (Paesi Baschi)
Sabato 16: Esta (Israele), Mario Incudine (Sicilia)
Domenica 17: Gustafi (Croazia)

Festival Sete Sóis Sete Luas torna carico di novità a Genazzano

Sabato 16: Gustafi (Croazia)
Domenica 17: Sebastião Antunes (Portogallo)
Lunedì 18: Korrontzi (Paesi Baschi) 22h00: Piazza G.E. D'Amico, ingresso libero

Sabato 16: Gustafi (Croazia)
Apertura mozza fiato sabato 16 luglio con gli esplosivi Gustafi dalla Croazia: nove musicisti che hanno al loro attivo 11 album e più di 1300 concerti dal vivo. Band di folk rock formatasi nel 1980 a Vodnjan, piccola cittadina dell'Istria, è diventata famosa per uno stile eclettico che combina la music folk dell'Istria con il rock, contaminato dal blues e dalle influenze Tex-Mex. Considerati uno dei più prominenti esempi del cosiddetto "ca-val", un tipo di musica pop rock con testi in dialetto istriano, fondono suoni e lingue balcaniche con ritmi rock. Un delizioso connubio che vi farà perdere la testa.

Domenica 17: Sebastião Antunes (Portogallo)
Cieco, ma di udito estremamente fino, il musicista portoghese S. Antunes ci farà emozionare, commovere e ballare con musiche che suscitano un ventaglio dei più diversi stati d'animo. Non solo musicista di talento, ma anche cantastorie, egli ci racconta favole piene di sentimento, credenze che rivelano le tradizioni dei contadini e le loro leggende, le storie sussurrate al camino, gli incanti del campo e i misteri della notte. Un concerto da non perdere che sarà per tutti una festa che mischia momenti di follia a momenti di mistica tenerezza.

Lunedì 18: Korrontzi (Paesi Baschi)
Può sembrare una semplice fisarmonica, ma non lo è. Si tratta del "triki", il tradizionale organetto diatonico dei Paesi Baschi. Questo coinvolgente ed ironico gruppo lo riutilizza, come era solito una volta nelle feste di paese, con l'obiettivo di rendere omaggio alla cultura popolare basca. Ma non lo vogliono solo omaggiare, bensì anche contaminare e rendere più fruibile. Atmosfere festanti assicurate, in cui energia e allegria, musica e danza si fondono in uno stato incandescente.

Concerto da Orquesta Chekara Flamenca em Oeiras

1 de Julho, 22h00, Fábrica da Pólvora de Barcarena

Para todos os curiosos e seguidores da música mediterrânea o concerto da Orquesta Chekara Flamenca será um acontecimento a não perder. O grupo representa a fusão entre a música do sul de Espanha e a de Marroccos e propõe uma nova abordagem da música árabe-andalusa, um dos testemunhos mais interessantes do diálogo intercultural entre o sul de Espanha e o mundo árabe e do norte de África, realizando uma síntese entre vários géneros musicais, como a música árabe ocidental, a berber do Magreb, a música tradicional espanhola e o flamenco. Desta forma, a Orquesta Chekara Flamenca mantém vivo o rico legado Al-Andaluz de cristãos, ciganos e mouros e o espírito mediterrânico.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilheteira da Ticketline. 2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos).

Concerto da Orquesta Chekara Flamenca e exposição de Bento Oliveira em Ponte de Sor

02 de Julho - 3 de Setembro: exposição de xilografia de Bento Oliveira (Cabo Verde) 02 de Julho: concerto da Orquesta Chekara Flamenca (Espanha e Marrocos)
02 de Julho – inauguração da exposição de xilografia de Bento Oliveira (Cabo Verde), 17h00: Centrum Sete Sóis Sete Luas de Ponte de Sor

02 de Julho - Orquesta Chekara Flamenca (Espanha e Marrocos), 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha, entrada livre

A Orquesta Chekara Flamenca é um projecto musical que bem representa a fusão entre a música do sul de Espanha e a de Marroccos. Proponendo uma nova abordagem da música árabe-andalusa, um dos testemunhos mais interessantes do diálogo intercultural entre o sul de Espanha e o mundo árabe e do norte de África, realiza uma síntese entre vários géneros musicais, como a música árabe ocidental, a berber do Magreb, a música tradicional espanhola e o flamenco. Desta forma, a Orquesta Chekara Flamenca mantém vivo o rico legado Al-Andaluz de cristãos, ciganos e mouros e o espírito mediterrânico.
Definitivamente este será um concerto que ninguém poderá perder, sobretudo os curiosos e seguidores da música mediterrânea.

Exposição de escultura ao ar livre, FERRO E VETRO OLTRE L'ORIZZONTE, do artista Simon Benetton (Itália)

De 1 de Julho a 20 de Agosto de 2011. Inauguração: 1 de Julho, às 21h30, Castelo de Monsaraz

Viajar até à Croácia ficando em Portugal é possível com o concerto de Franko Krajkar em Oeiras

8 de Julho, 22h00, Fábrica da Pólvora de Barcarena, 2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

Têm vontade de viajar até à Croácia? É possível, mesmo ficando em Portugal, através da música de Franko Krajcar que com a sua flauta mágica transporta-nos a Pula, sua cidade de origem. O trabalho deste artista é caracterizado por uma pesquisa etnográfica da música tradicional croata e por uma abordagem original e contemporânea da mesma; assim, explorando uma sonoridade consolidada em volta da música de raiz tradicional, Franko Krajcar descobre novos caminhos musicais. Tocando inúmeros instrumentos, tradicionais e clássicos, mistura ambientes, memórias e emoções, convidando o público a fazer uma viagem pelo imaginário sonoro da Croácia e do Mundo.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilhética da Ticketline

Uma flauta magica no meio do Alentejo: o grande concerto de Franko Krajkar em Ponte de Sôr

10 de Julho, 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha

Em simultâneo com as orquestras sinfónicas naturais das andorinhas e dos sapos, será possível também ouvir a música da falua mágica de Franko Krajcar, artista vindo da Croácia. o artista fez uma pesquisa etnográfica da música tradicional croata e procurou a apresentá-la numa forma mais original e contemporânea; assim, explorando uma sonoridade consolidada em volta da música de raiz tradicional, Franko Krajcar descobre novos caminhos musicais. Tocando inúmeros instrumentos, tradicionais e clássicos, mistura ambientes, memórias e emoções, convidando o público a fazer uma viagem pelo imaginário sonoro da Croácia e do Mundo.

Uma noite recheada de música e sabores sicilianos na Alfandega da Fé

08 de Julho - 21h30, Largo S. Sebastião, entrada livre

A mostra gastronómica do chef siciliano - 21h30
Para envolver totalmente o público na atmosfera siciliana, o Festival propõe introduzir o concerto de Mario Incudine com uma experiência de sabores da Sicília, estimulando o palato dos espectadores com gostos refinados da cozinha tradicional desta ilha italiana. O cozinheiro Antonio Gasparo ensinará algumas das receitas mais conhecidas da cozinha siciliana com ingredientes e produtos típicos da região. Esta experiência, realizada já por diversas vezes no âmbito do Festival, representa um importante momento de cooperação entre as cidades participantes na Rede SSSL, convidando cozinheiros representativos da diversidade cultural do Mediterrâneo.

Concerto de Mario Incudine (Sicília) – 22h00
Depois da degustação dos sabores da Sícilia, nada melhor do que continuar esta viagem pelas terras sicilianas ao som de Mario Incudine. Actor, cantor, músico, compositor… eis os muitos rostos deste artista extraordinário. Apesar de ser ainda tão jovem, Mario Incudine já tem um curriculum respeitável: actuações em programas televisivos, muitos concertos de música popular, vencedor de muitos prémios no Festival da nova canção siciliana. Através do estilo brilhante e teatral, exprime o seu amor pela sua terra, a Sicília. Digno herdeiro da grande tradição dos “canta-histórias” sicilianos, em 2011, Mario celebra os 150 anos da Unidade da Itália com um trabalho de pesquisa sobre os sentimentos do povo de agricultores da Sicília e sobre o herói símbolo do Ressurgimento italiano – Garibaldi – fonte da inspiração para o nome da produção“Beddu Garibbardi” (“Bonito Garibaldi”).

Abre o Festival Sete Sóis Sete Luas em Alfândega da Fé (Portugal)

10 de Junho – 30 de Julho: exposição de fotografia PARALLEL de Noé Sendas
25 de Junho – Deabru Beltzac (País Basco) e Toma Castaña (Espanha)
25 de Junho – 10 de Julho instalação ao ar livre de César Molina (Granada)

21h30: Largo S.Sebastião, entrada livre
10 de Junho – 30 de Julho exposição de fotografia PARALLEL de Noé Sendas
"PARALLEL, In Search Of The German Diaries Versus Crystal Girls". Sendas, estabelecido em Berlim há vários anos, estudou na Ar.Co. (Centro de Arte & Comunicação Visual) em Lisboa, no Royal College of Arts em Londres, no Art Institute de Chicago e realizou diversas residências, entre as quais a mais importante na Kunstlerhaus Bethanien de Berlim.

Desde o início da sua carreira, no início dos anos 90, que desenvolve um trabalho baseado na técnica da recolha. Nos seus vídeos, esculturas e colagens de fotografias digitais reúne diversos componentes da cultura ocidental e, tal como um DJ, mistura-os até encontrar novos significados. Search of the German Diaries / Crystal Girls são os dois eixos temáticos e materiais a partir dos quais é organizada a exposição Parallel.

O absurdo é o elemento que os une. German Diaries refere-se ao diário de Samuel Beckett, ao qual Noé Sendas teve acesso e que aqui encena. O autor consegue, através de imagens e objectos, recriar a atmosfera típica do Teatro do Absurdo. Diante das produções de Noé Sendas o espectador sente-se à espera de algo, esperando um Godot que nunca chega.

Em Crystal Girls revisitamos, em versão fotográfica, alguns dos temas sistemáticos do artista. São imagens retiradas da internet e depois trabalhadas como esculturas. Muitas destas são mulheres sem cabeça, não devido ao facto de a terem perdido, mas sim porque o autor recorre à estratégia de camuflar a identidade para criar também aqui ambientes absurdos

25 de Junho – 21h30: Deabru Beltzac (País Basco)
Deabru Beltzak é a companhia de teatro de rua mais internacional do País Basco. Fundada em 1996, conta já com 10 espectáculos montados e mais de 2000 representações. A sua última criação, "The Wolves", é um espectáculo musical itinerante, inspirado na fantástica história do flautista de Hamelin, com grandes e sofisticadas marionetas articuladas e muitos efeitos especiais, que provocam no público uma mistura de emoções: curiosidade, admiração, medo e surpresa.

25 de Junho – 22h30: Toma Castaña (Espanha)
O grupo flamenco "Toma Castaña" (Andalucía) une jovens promessas do mais puro flamenco da província de Cadiz com artistas mais inovadores dentro do flamenco, oferecendo um espectáculo muito animado com uma força notável nas coreografias e nas músicas flamencas. Já encheu teatros importantes da Andaluzia como o Gran teatro Falla de Cádiz, a Central Lechera, o Palacio de Congresos de Marbella.

25 de Junho – 10 de Julho instalação ao ar livre de César Molina (Granada)
Nascido em Granada em 1976, César Molina "Culatas" inicia a sua carreira artística em 1998, utilizando o metal como matéria-prima com o objectivo de interpretar a realidade de uma maneira lúdica e criativa, sem esquecer a influência do elemento social em cada uma das suas criações. Actualmente a sua linha de trabalho é directamente relacionada à defesa do ambiente e, por isso, realiza as suas esculturas de metal com materiais reciclados. Nesta

Conferência de Imprensa: Apresentação da XIX edição do Festival SSSL

21 de Junho, 11h30, Instituto Italiano de Cultura de Lisboa

A XIX edição do Festival Sete Sóis Sete Luas será apresentada no dia 21 de Junho, numa conferência de imprensa em Lisboa. O Presidente do Festival, Marco Abbondanza, apresentará o cartaz artístico-musical internacional, dando especial atenção aos eventos que serão realizados nas cidades portuguesas aderentes à rede do Festival (Alfândega da Fé, Castro Verde, Madalena, Odemira, Oeiras, Ponte de Sôr, Reguengos de Monsaraz) e enfatizando as novidades de 2011: um ano dedicado à música, à arte e aos sabores do Mediterrâneo, mas sobretudo ao turismo cultural, convidando os espectadores a viajar ao longo da rota do Festival. É prevista também a participação de prestigiosos artistas portugueses que actuarão nos outros países da Rede e ainda a presença dos representantes políticos das várias cidades onde se realiza o Festival.

Concerto de Pietra Montercorvino (Nápoles, Itália) no Instituto Italiano de Cultura de Lisboa

22 de Junho, 19h00, Instituto Italiano de Cultura de Lisboa, Rua do Salitre 146

Pietra Montecorvino, actriz e cantora que, com a sua voz rouca e quente, nos transporta directamente para a cidade contraditória de Nápoles, abrirá a XIX edição do Festival SSSL com um espectáculo muito envolvente no Instituto Italiano de Cultura de Lisboa. O Festival SSSL não é apenas música, mas também sabores: para desfrutar ainda mais da noite, será oferecido um delicioso cocktail mediterrâneo. (reserva obrigatória)      

O espectácilo envolvente de Pietra Montecorvino abre o Festival Sete Sóis Sete Luas em Oeiras

24 de Junho, 22h00, Fábrica da Pólvora de Barcarena

O espectáculo envolvente de Pietra Montecorvino abre o Festival Sete Sóis Sete Luas em Oeiras. Pietra é uma cantora italiana que com o seu canto rasgado, carnal e, ao mesmo tempo, apaixonado e fascinante transporta-nos directamente para  cidade contraditória de Nápoles, dando-nos a sensação de ouvir a voz quente dos pescadores, a tagarelice dos taxistas, os sussurros dos vendedores ilegais, as palavras dos amantes e os ruídos estranhos da cidade... Se a identidade napolitana existe, Pietra é a sua expressão através de uma música única no seu género e múltipla nas suas formas e inspirações.

Locais de venda dos bilhetes: Fábrica da Pólvora de Barcarena, Loja Municipal, situada no Centro Comercial Oeiras Parque, Centro de Arte Manuel de Brito, pontos de venda do sistema de bilhética da Ticketline.
2€ (individual), 5€ (família, até 4 pessoas) e 15€ (temporada, abrange o conjunto de 9 espectáculos)

Festival Sete Sóis Sete Luas regressa a Ponte de Sor e abre com o Concerto de Pietra Montecorvino (Nápoles, Itália)

23 de Junho, 22h00, Anfiteatro da zona ribeirinha, entrada livre

O espectáculo envolvente de Pietra Montecorvino abre o Festival Sete Sóis Sete Luas em Ponte de Sor. Pietra é uma cantora italiana que com o seu canto rasgado, carnal e, ao mesmo tempo, apaixonado e fascinante transporta-nos directamente para cidade contraditória de Nápoles, dando-nos a sensação de ouvir a voz quente dos pescadores, a tagarelice dos taxistas, os sussurros dos vendedores ilegais, as palavras dos amantes e os ruídos estranhos da cidade... Se a identidade napolitana existe, Pietra é a sua expressão através de uma música única no seu género e múltipla nas suas formas e inspirações. Um concerto a não perder.)

Esposizione di pittura, LE CERCLE DE LA VIE, dell'artista marocchino Abdelkrim Ouazzani al Centrum Sete Sóis Sete Luas di Pontedera

Dal 25 giugno al 17 luglio.
Inaugurazione: sabato 25 giugno, 18h00, Viale R. Piaggio, 82
Ingresso libero

Sembrano semplici, ma non lo sono. Hanno colori forti – rosso, giallo, nero –figure geometriche – il cerchio che torna costantemente  - elementi naturali e animali stilizzati. Le allegre tele di Ouazzani sono custodi di favole segrete, di contraddizioni sfuggenti, di feste incantate e di paesaggi sterminati. Raccontano il Marocco e, a chi le sa ascoltare, trasmettono gioia, ma anche inquietudine.
Abdelkrim Ouazzani è il nome del celebre artista marocchino, di Tétouan. Disegnatore, pittore e scultore, le sue opere vengono definite delle “calligrafie policrome”. Ouazzani si è diplomato all’Accademia delle Belle Arti di Parigi, ha vinto numerosi prestigiosi premi internazionali ed ora espone, in prima nazionale, in Italia, attraverso le Rete dei Centrum SSSL. Il Centrum SSSL di Pontedera è il primo ad accogliere l’esposizione di pittura “Le Cercle de la Vie” dal 25 Giugno al 17 Luglio.

All’inaugurazione di sabato 25 Giugno alle ore 18, Ouazzani sarà presente per accompagnare il pubblico alla scoperta del “suo” Marocco. Per rendere più completo il viaggio sensoriale, a quello visuale si unirà quello dell’udito, con l’intervento musicale dell’’Accademia della Chitarra “S.Tamburini”, e quello del gusto, con un aperitivo inspirato alla ricca cucina marocchina.

Il Festival SSSL ospita nelle sue “case” – i Centrum per le Arti del Mediterraneo e del mondo lusofono – artisti rappresentativi e affermati nel proprio paese d’origine ma non ancora a livello internazionale, con lo scopo ambizioso di far conoscere la cultura mediterranea e lusofona nei 10 paesi della Rete SSSL (Brasile, Capo Verde, Croazia, Francia, Grecia, Israele, Italia, Marocco, Portogallo e Spagna). Fedele a questa filosofia, le allegre tele di Ouazzani faranno da cornice all’apertura del Festival SSSL a Pontedera, che inizierà il 16 luglio proprio al Centrum SSSL.

Centrum Sete Sóis Sete Luas
Viale Rinaldo Piaggio, 82 (uscita stazione FS, lato Piaggio)
Pontedera (Pi)          
Inaugurazione: sabato, 25 giugno, ore 18:00
Orario mostra: tutti i giorni (escluso domenica e festivi) ore 16-20
Altri orari su appuntamento
fino al 17 luglio
Ingresso libero